《影视语言》教材建设

《影视语言》附有光盘、课件、网站和论坛，结合教学系统设计和教育技术的相关理论支撑，实现各种学习资源的有效整合，完成课堂学习、协作学习与个体学习的有效互补。需要特别强调的是，光盘中会收集每一章节中涉及到的具体实例。为加强立体化教材设计，本书同时开发了相应的教学网站、数字化资源库和自主化学习系统与互动平台（MOODLE开源平台），在版权许可的范围内提供书中所涉及的视频素材资源。

教学内容主要体现为四个相互关联的能力模块，分别是视听理论模块、声画美学模块、运动剪辑模块和影像叙事模块。在每一节的讲授中，从视听语言的一般特性入手，按由分到总的逻辑顺序，分别阐述影视视觉、听觉语言的构成特点，并通过分析一定的影视片例，深入讲解视听语言结合方式及视听语言方面的经典理论，使学生们对本专业学科的特性加深认识和理解。

对于相关的教学内容，比如构图、色彩、光线、摄影、景深、场景、运动、音乐、音响、时空、符号、剪辑、时间线、视角、结构、叙事和风格，最大限度整合经典的影视案例，从案例对比的角度切入进去。换言之，在具体的理念阐述中强调案例的支撑与解释作用，通过案例的呈现来完成影视语言基本知识与实践的直接对话。课程负责人具有多年的影视制作经验，同时掌握了大量的国内外视频资料（约2000部电影，国内大量的电视节目，以及国外ABC、NBC、CBS、CNN、FOX几大电视网的部分节目资源），目前已经构建了一个庞大的影视语言案例库，涉及600多部影视作品，从中截取了相关的片段1300段，在教材建设中能够有效地落实案例教学的相关理念。

二、《影视语言》体例结构

第一章、影视语言概述

1．影视艺术的语言

2．影视语言的基本元素

3. 实训——镜头识别与简单分镜头脚本设计

第二章、影视画面造型语言

1．构图与景别

2．角度与视点

3．焦距与景深

4. 影像的照明与色彩

5. 实训——美化你的镜头（布光）

第三章、镜头的运动

1．运动的构成与主要方式

2．镜头运动的表现

3. 镜头运动的创作方法

4. 运动的处理技巧

5. 运动在影像中的作用

6. 实训——摄像机运动

第四章、轴线

1．关系轴线

2．运动轴线

3．对话场面分镜头技巧

4. 实训——镜头越轴处理

第五章、场面调度

1．场面调度的基本概念

2．场面调度的技巧

3. 场面调度与蒙太奇的关系

4. 场面调度的作用

5. 实训——场面调度

第六章、声音

1. 语言

2. 音响

3. 音乐

4. 音画关系

5. 实训——美化你的镜头（音效）

第七章、影视剪辑

1. 剪辑的特点及意义

2. 剪辑的原则和流程

3. 剪辑的形式

4. 剪辑的原理

5. 不同片种的剪辑方法

6. 实训——叙事逻辑（节奏与技巧）

第八章、影视语言分析实例

1. 经典影片分析一

2. 经典影片分析二

第九章、实训单元

1. 剧本创意

2. 对白创意

3. 美化你的镜头（CG特技）

4. 综合实训

三、参考资料

[1]袁金戈，劳光辉主编：《影视视听语言》，北京大学出版社，2010；

[2]李稚田：《影视语言教程》，北京师范大学出版社，1999.

[3]大卫·波德威尔等：《电影艺术——形式与风格（第五版）》，北京大学出版社，2003；

[4]马塞尔·马尔丹：《电影语言》，中国电影出版社，1982；

[5]王志敏：《电影语言学》，北京大学出版社，2007；

[6]贾磊磊：《电影语言学导论》，中国过电影出版社，1996；

[7]鲁涛：《影视语言》，陕西人民美术出版社，2004；

[8]温尼尔德：《电影镜头入门》，张铭译，世界图书出版社，2011；

[9]苏牧：《荣誉》，人民文学出版社，2007。